概述 　　鄒族人口約6千人，主要居住於嘉義、南投。（參見「鄒族」詞條）鄒族音樂依照使用功能，區分為傳統祭典歌謠、生活性歌謠、時下創作歌謠、改編歌曲、教會聖歌，嘉義阿里山一帶鄒族人的主要祭典活動有戰祭（mayasvi）、播種祭（miapo）、小米祭／收成祭／粟收穫祭（homeyaya），生活性歌謠例如對唱歌曲（iyahaena）、童謠（sahli mamaini）以及成年人所唱的一般性歌謠（cani kaupupan）等，或個人、或集體演唱，歌唱方式以獨唱、對唱與齊唱為主。 文獻中的鄒族音樂紀錄 　　日本時代伊能嘉矩在1907年（明治40年）於《東京人類學會...

主要音樂表現 　　賽夏族音樂可分為祭儀性音樂與生活性音樂。祭儀性音樂以矮靈祭歌在音樂內容上最為龐大，另外有些與祭儀相關的歌謠，例如播種歌kiStoemokoehan、除草歌kiSlomasezan、收（割）穫歌kipazay、敵首祭歌miyalaken（paS’ala）等。而在日常生活歌謠方面，有許多歌謠堆疊的時機，就是在婚禮之時。此外，傳統上賽夏族在平日也會歌唱。 歌詞使用語言 　　歌謠使用語言方面，矮靈祭歌全是以賽夏語演唱。但由於賽夏族人口較少，生活與語言都被北邊強大的泰雅族同化，因此許多生活歌謠演唱，都會加入帶有賽夏語元音的所謂五峰前山泰雅語。較為特別的是其...

以吟唱說話 　　雅美族人口約4千人，聚居於台東縣蘭嶼鄉。（參見「雅美族」詞條）雅美族是世界少數不使用樂器的族群之一，吟唱是他們的音樂形式，不僅是一種音樂表現，更是生活的一部分。透過創作歌詞，族人傳遞歷史、神話故事，描述勞動，表達情感與意見。雅美吟唱被視為高層次的說話方式，既能緩解直接言語帶來的緊張，也是族人互相指教、長輩訓誨晚輩的方式。因此，理解歌詞是掌握雅美族音樂行為與文化意義的關鍵。 　　雅美族人任何事皆可入歌，但不會唱自己未經歷的事。若使用他人的創詞，需說明來源，因此歌也被視為「證據」，檢視過往事件。崇尚勤勞與豐收的傳統價值觀，使描述個人勞作的歌詞成為最常見的吟唱主題，尤其在...

最早紀錄的邵族代表歌曲 　　邵族人口約1千人，主要居住於南投縣日月潭畔，2001年（民國90年）從鄒族分離出來，經正式認定為原住民族。（參見「邵族」詞條）。邵族在日本時代，即因位處觀光勝地而與外界有充分的往來，1922年（大正11年），台灣本土音樂家張福興，受台灣教育會派遣，赴日月潭進行邵族傳統音樂的採集，記錄下多首五線譜採譜的歌曲，其中張福興記錄曲譜的〈親睦歌〉（此〈親睦歌〉旋律是取材自邵族現今仍傳唱的非祭儀性杵音Mashbabiar中的歌謠片段），後由呂泉生採用，於他編曲的〈快樂的聚會〉無伴奏合唱曲中，當作主旋律使用，合唱樂譜上亦註明是改編自「水社族」（邵族水社部落）民歌。加上以人聲...

噶瑪蘭族歌謠的傳統分類 　　依族人自己的觀點來將目前現存的噶瑪蘭歌謠加以分類，可以分成四種形態的歌謠： 1. kisaiz和pakeravi：這是屬於巫儀性的祭典歌謠，一種是在kisaiz治療儀式巫師所唱的八首祭典歌，另一種是用在pakeravi儀式當中巫師所唱的七首祭典歌。 2. satzayan：這是屬於非祭儀性而可以即興填詞的歌謠。詞曲都屬於satzayan的歌謠過去留下來的並不算太多，倒是現今族裡的幾位族人，利用了本族祖先過去遺留下來的曲調，或鄰族的阿美族歌調與日本民歌調，創作填進了新的噶瑪蘭歌詞，而成了現代的噶瑪蘭sailay歌謠。 3.&...

　　太魯閣族人口約3.5萬人，主要居住於花蓮，2004年（民國93年）正名為台灣第12族原住民族。（參見「太魯閣族」詞條）太魯閣族恪遵Gaya祖訓，到現代雖已逐漸褪去，但其制約力量仍然潛藏於族人的意識形態中，形成文化最底層的主要根基，而這個文化特質外顯於族群的傳統音樂文化，則凝聚成含蓄保守的音樂表現風格，並具現為各類承載特定社會功能的歌曲類型，諸如uyas smdamat懷念歌、uyas dmsamat打獵歌、uyas smkuxul nanak暗戀歌、uyas mqaras歡樂歌、uyas kari rudan訓勉歌、uy...

撒奇萊雅族音樂特色 　　撒奇萊雅族人口約1千人，主要居住在花蓮，2007年（民國96年）經正式認定為原住民族。（參見「撒奇萊雅族」詞條）撒奇萊雅族音樂以歌樂為主，除有時在歌舞時使用到少數樂器加強節奏以外，目前沒有觀察到特別的器樂演奏曲。 　　撒奇萊雅族音樂可以分為祭儀類、非祭儀類歌曲兩大類，傳統的祭歌為四音組織，使用La、Do、Re、Mi四音，在豐年祭、火神祭中都有演唱，其餘歌曲結構以五聲音階為主，舞曲具有規律的節拍，非舞曲則為自由節拍，歌舞合一為其特質。歌曲多為單音音樂，演唱時則以領唱和答唱交替進行的應答式唱法為主，偶爾會產生複音音樂現象。歌詞有的不具個別字義，但為具有特定精神意...

　　賽德克族人口約1.1萬人，主要居住於南投。賽德克族又分為德固達雅（Tkdaya）、都達（Toda）、德鹿谷（Truku）三個方言群。2008年（民國97年）從泰雅族分離出來，經正式認定為原住民族。（參見「賽德克族」詞條） 　　賽德克族三個不同方言群的音樂風格，雖各自呈現語音和節奏的細緻差異，但整體來說，仍有相似的特性。 祭典歌舞 　　祭典舞蹈歌（uyas kmeki[德固達雅群]、uyas lmeli[都達群]、uyas mgeli[德鹿谷群]）是賽德克族在農事、獵首、狩獵等各種祭典中不可或缺的核心，甚至可說是祭典的精髓所在。賽德克族的祭典形...

　　拉阿魯哇族人口約500人，聚居於高雄市那瑪夏區、桃源區，2014年（民國103年）從鄒族分離出來，經正式認定為原住民族。（參見「拉阿魯哇族」詞條）拉阿魯哇族歌謠的最大特色，就是大部分的傳統歌謠都與聖貝祭祭典所唱的歌緊密相連，不論是哪個時期的研究者，都會特別點出這項特徵。 拉阿魯哇族音樂概述 　　拉阿魯哇族的音樂可以分為歌樂與器樂。器樂部分，日本時代《蕃族調查報告書第三冊》當中，記錄了四社蕃四種樂器，分別為口簧琴、弓琴、橫笛、鼻笛。歌樂部分，有關拉阿魯哇族歌樂的調查，學者呂炳川的採集非常豐富，他蒐集了拉阿魯哇族10首歌謠（1971年錄音）。10首歌謠當中，祭歌就占了5首，可見祭歌...

　　卡那卡那富族人口約500人，聚居於高雄市那瑪夏區，2014年（民國103年）從鄒族分離出來，經正式認定為原住民族。（參見「卡那卡那富族」詞條）卡那卡那富族傳統生活雖然使用過鼻笛、口簧琴與弓琴，但是這些樂器後來均無人製作、吹奏，目前卡那卡那富族人的音樂系統，幾乎都以歌樂為主。 卡那卡那富族音樂概述 　　早在1944年（民國33年），佐藤文一的《台灣原住種族的原始藝術研究》著作中，就已記下了四首卡那卡那富族的歌謠謠詞。1971年（民國60年）2月，呂炳川進入了卡那卡那富族的達卡努瓦社進行田野調查，並錄製了幾首歌謠，其中的〈12個月之歌〉（shimojipuruun），便收錄在《臺灣...

前言 　　18世紀末首任的「巡視臺灣監察御史」黃叔璥，曾在〈番俗六考〉中紀錄了「番社」（即今平埔族）歌謠34首；這34首輔以生活習尚紀錄的歌謠，無疑是數百年前台灣平埔族音樂最佳的「原型」，也是今日平埔各族比較研究、文化認同、音樂復振等等的最佳幫助。 【圖1】黃叔璥〈風俗六考〉諸羅山社〈豐年歌〉。 　　根據文獻資料，平埔族的音樂以口傳的歌謠為主，樂器種類很少。以下先將來自不同社群的34首歌謠歸納分類。 平埔族歌謠的類別 　　根據音樂的功能與場合，平埔族歌謠可分為下列幾種。 1. 祭祖、誦祖的歌謠：這一類歌謠最多，佔比9/34。「祖靈」是平埔族最重視的...

概述 　　大武壠族是台灣南部的平埔族，又稱「四社平埔」。大武壠族，其與西拉雅族、馬卡道族，關係密切。有將三族合為一族，稱「西拉雅族」，亦有將三族分立，稱為三族。未成定論。（參見「大武壠族」詞條）。大武壟社群傳統的宗教信仰和祭祀比較特殊，19世紀〈安平縣雜記〉曾對「作向」有詳細的描述。該族每年定農曆3月15日「禁向」，至9月15日「開向」。開向的儀式在「公廨」進行。黃昏時，大家做米買（類似麻糬），並準備檳榔、金紙、香枝、白米、豬肉、魚、雞等祭品到公廨獻祭。 　　目前作向的祭儀保留了告神祈福、飲酒、歌舞，儀式完成後，群眾在公廨外唱歌跳舞，可以通宵達旦；所唱的各種歌曲統稱「牽戲」、「賽戲...

音樂概述 　　巴宰族（Pazeh）是台灣中部的平埔族，如同其它的平埔族一般，巴宰族的音樂以歌謠為主，歌謠也多半與歲時祭儀、農作、生活有關，其中又以祭祖歌ai-yan佔最大比例，也最重要，生活歌謠只佔少數，而難得的是他們也保存了少數童謠。巴宰族傳統的樂器曾經有銅鑼、薩鼓宜、嘴琴，目前只有在過新年的賽跑走標、唱祭祖歌ai-yan挨焉時，才會使用銅鑼助興或導引歌舞節奏，另兩樣樂器則已經從生活中消失。 　　巴宰族的母社在台中豐原岸里大社，他們有自己的獨特語言和文化，也有台灣平埔族共通的祖靈信仰，以及「過新年Razum」賽跑（「走標」）的慣習。昔日巴宰族舉行的過新年Razum會有一連幾天的活...

　　西拉雅族有好幾種定義，若採取較寬鬆的定義，則分為三個亞族，第一個為分布於台南平原的西拉雅本族，第二個為分布於玉井盆地的大武壠亞族，第三個是分布於高雄屏東平原的馬卡道亞族。後來有移民出去到恆春地區形成的「平埔人」和到花東地區的「大庄人」。 　　西拉雅族歌謠包含三個亞族各有各自所吟唱的歌謠。至於亞族之間，因語言、文化、傳承、通婚以及傳播等諸因素影響而成的歌謠，是不一樣還是相似的呢？這個問題留給民族學家、音樂學專家去面對，在部落裡族人仍然習慣稱呼這是「頭社」系的歌、恆春地區的「平埔調」，花東「大庄人」的歌。 西拉雅族歌謠共通的四音組織 　　總括來說，西拉雅族的歌謠，隱約還是可以...

　　台灣原住民族基督教音樂係指台灣原住民族在基督教傳入後所發展出的音樂形式，結合了傳統原住民音樂元素與基督教聖詩，逐漸發展為一種獨特的音樂體系。以下探討原住民教會音樂的運作概況，起初詩歌之來源到族群聖詩編輯，透過歷史的事實與宣教師的宣教過程，西洋聖詩發展到傳統與現代音樂及本色化聖詩編輯之特色。 原住民聖詩的發端 　　基督教在台灣的傳播，可分為日本時代及戰後等兩個時代。在日本時代，基督教長老教會和天主教會持續發展。英國與加拿大的長老教會宣教師透過教育、醫療及文字推廣等，使用共同的聖詩、刊物和教制，並擬定以「臺灣基督長老教會」為名稱。然而，1930年代後期，日本的皇民化運動開始壓迫基督...

　　原住民族天主教音樂的表現在主要以彌撒儀式為主，透過彌撒結構中運用的姿態、念誦與唱曲，形塑整套禮儀規範與文化，創造神聖的空間與時間。在天主教推動本地化革新運動後，彌撒儀式與原住民傳統的祭典、歌唱和文化相遇與交融，展現出彌撒與傳統祭典的併行、本地宗教領袖兼作曲家以及各族群彌撒曲集出現等三條進路，形成特殊的本地化音聲景觀。 彌撒與傳統祭典的併行 　　天主教進入部落造成了原住民宗教音樂文化的變遷，最主要的影響力來自於教會禮儀年統進入了部落，使得天主教儀式音樂也成為信徒生活的一部分。教會年曆圍繞著聖誕節和復活節為基準點，與傳統歲時節令成為教友併行的四季時間表，且形成新型態的宗教生活。這種...

　　原住民族音樂從民族音樂走向文化工業下的流行音樂，巨變的轉捩點始於日本時代。在「理蕃」政策（包括討伐威鎮、教化撫育、開發利用）、全球化科技文明（包括觀光、唱片、廣播）以及平地文化交流（包括日本人、漢人、原住民三者的互動）三大力量影響下，台灣原住民族吸收了日本跟西方的音樂元素，改變或捨棄了原來的傳統音樂。 原住民女性歌手進入歌壇 　　回顧歷史，佐塚佐和子是日本時代上報率最高的原住民歌手，她的父親是霧社事件中擔任霧社警部的佐塚愛佑。1939年（昭和14年）她得到日本「哥倫比亞」唱片公司的青睞，成為該公司專屬歌手，並在5月31日錄製了個人第一張的唱片《蕃社の娘》。戰後1950年代起，白...

　　Macacadaay是馬蘭阿美族特指的多聲部複音歌唱形式，其字根cada意為「承接」，強調歌者之間的互相承接與協作之美。這種歌謠形式通常由三人或更多人共同演唱，形成豐富的層次與聲響變化。該形式於2012年（民國101年）12月20日由「杵音文化藝術團」與「馬蘭山海原音文化團」共同登錄為台東縣的傳統藝術，稱為「臺東縣阿美族馬蘭複音歌謠」，並於2021年（民國110年）4月16日由文化部登錄為國家重要傳統表演藝術「阿美族馬蘭Macacadaay」，認定「杵音文化藝術團」為其保存者。 Macacadaay所指 　　阿美族語言中並沒有直接對應「音樂」這個詞的概念，主要使用字根radiw...

邵族的代表性音樂 　　杵音是邵族最具代表性的音樂文化，杵音文化是祭典，亦是現今邵族女性作為展演的一項技藝。自日本時代，因日本人要求將杵音發展為日月潭的觀光重點項目，但傳統杵音是為神聖祭儀的一部分，因此族人將原本純粹器樂演奏的祭儀性杵音，中間加入歌唱，避開了原有的禁忌，形成表演性杵音，展演可獲得補助，以支應生活所需。 　　以下分為祭儀性杵音Mashtatun及非祭儀（表演性）杵音Mashbabiar分述之。 祭儀性杵音Mashtatun 　　邵族從農曆7月1號開始為狩獵祭，部落獵人上山狩獵，依循傳統在農曆7月最後一天，即Lus’an（祖靈祭）的前一天晚上，邵族...

　　林班歌是泛指1960-80年代左右，在林班地工作的原住民所傳唱的歌謠。所謂林班工作是指林務局所發包，主要內容有砍草整地、搬樹植栽、修枝疏代等等。當年林務局雇用各林班地周邊部落的青年男女們，上山去整理林地，經常一上山工作就是1-2個月或更久，收工後晚上烤火無聊時，工人們除了聊天、打牌，有時也會哼哼唱唱即興編出一些歌曲來娛樂彼此，1960年代中期以後更逐漸加入吉他的伴奏。當時來自不同部落及族群的原住民族族人，下山後也會將林班勞動中，覺得好聽的歌曲帶回彼此的部落傳唱及改編運用，種種無心插柳的再製跟挪用，演變成戰後跨族群與多部落之間的現代創作音樂交流，形成族際間相互採借、轉化的獨特林班歌文化。 ...